（文/博白）
艺术这个东西真的很奇特，由于它现已逾越了俗人的思想水平，是寻求人类精神国际的一个彩色范畴。当然，对艺术家而言，艺术这个东西也非常奇特。在艺术圈有一个怪现象经常出现，一个艺术家生前往往都是默默无闻的状况，可是身后，他的著作大多会成为经典，有的乃至无价之宝。这个怪圈放诸四海，好像都有这样的比如。本文所讲的这个人，便是其中之一，而他的姓名叫做常玉。
信任很多人对常玉这个姓名，时至今日，仍然非常生疏。可是，如果说常玉的别的一个朋友，咱们却如雷贯耳，此人便是徐悲鸿。为何都是同学，并且差不多，为何一个盛名在外，一个却让人生疏？笔者以为，这个成果和两人的生长环境、性格特色还有艺术特征有着亲近的联系。
常玉是我国地道的四川人，常玉小时分过着金衣玉食的日子，家里为他发明了优胜的学习环境。而他也从小就展示了特殊的艺术天分，后来常玉到上海美术学院就读，19岁的时分，常玉就在日本办了书法展，此后和徐悲鸿、林风眠等人赴法国留学。在法国，常玉心里的艺术天分完全被法国的艺术环境激活了。他所愿望的自在和特性的解放，在这个启蒙运动的发源地，得到完全的开释。因而，在法国期间他对西洋艺术的领会，境地和程度上均远胜同行的徐悲鸿等人。
可是，一次家庭变故，兄长的病逝让常玉的家道从此衰败。再次回到巴黎的常玉，再也不能高枕无忧了，他开端要为生计奔走。只可惜，常玉的著作在其时的巴黎未能引起较大的反应，所以常玉的日子也变得较为窘迫。可是常玉却一向坚持自己的创造风格。想在艺术派系树立的巴黎闯出一片六合，绝非易事。常玉的突破点在于将自己最拿手的中国艺术融入到西洋艺术里头，企图创造出一种簇新的艺术范畴。虽然日子艰苦，可是常玉对艺术的寻求，一向童心未泯，他对人生的率性和洒脱，也纷繁融入到他的创造里头。
一如评论家所言，常玉的著作不考究书法和画理，他写的是自己，画的是心境，随兴所至、天然宣泄、天然浸透。而恰是这种顽童的心境，刚好符合了他的著作。因而，咱们赏识常玉的著作，都会被他那种朴实无华、简练流通而又神韵十足的画风感染。只可惜，常玉的这种绘画风格 ，一向到他身后刚才大放异彩。
常玉的油画创造首要分为两个阶段，前期以人体画为主题，后期开端很多创造景象、小动物。常玉的著作一向坚持“依然故我，不媚尘俗”的艺术风格，这点是常玉终身的魂灵，也是最让人敬仰的当地。他的人体画也极具特征，尤其是女人体的创造，更是堪称一绝。当然，常玉的动物油画、景象著作也非常有内在。他的景象特色，布景大多是苍茫大地、古道、黄沙，这种空阔寂寥的布景，带有稠密的国画风格，也融入了常玉自己浓浓的诗家情怀。而如此大布景下的小动物，却有时急行、有时缓步，或沉思、或徜徉，他们犹如常玉自己，像沧海中之一粟，在异国异乡孤单地行走。这分气氛，怎能让人不哀痛？
常玉的命运很不幸，最终还由于意外惨死异乡。可是，他的艺术成果却在身后被世人给予极高的点评。在西方，常玉已是公认的国际尖端艺术家，在今世华人艺术圈，常玉和徐悲鸿更是齐头并进。两人的著作更是纷繁拍出天价。常玉的《花中正人》、《青花盆与菊》在17年的时分，都拍出了数千万的天价。而常玉最新的一幅人体油画著作，也在香港的苏富比秋拍中，卖出了将近2亿的天价。
赏识常玉的著作，往往给人“残月伴秋寒，冷冷清清”的苍凉感，可是，常玉的艺术情怀和魅力，却让人震慑。你喜爱常玉大师的著作吗？
