我国画写生自古有之,在古时又称之为写真、描写、逼真等,连续长达数千年。据张彦远《历代名画记》所载,我国人物画写生则在两千多年前就现已开端了。
写生的意图在于通过不同形象的形神研讨、描绘、把握,以进步造型才能和修炼翰墨技艺。大凡在人物画创造方面获得杰出成果的画家,无不在根底造型才能方面下过苦功,通过很多写生进步造型水准,夯实基本功。
写生为王家训在日子与著作之间搭建了一座桥梁,他以忠诚的情绪对待实际,对待天然,对待所描绘的人物。
他的写生不是渐渐磨出来的,也不是看一眼画一笔的描画目标,而是通过眼睛传达至心里的胸中意象,心与物化,情满足足,然后用笔直接取形写神。创造出的艺术形象既是客观存在的天然物象,又是他的片面知道的审美意象。
王家训充沛了解把握了形体和结构,将线的来龙去脉告知得十分清楚,崎岖显隐,以及把握线的轻重、转回、真假。
线条必定而不失用笔洒脱,画面节奏、韵律、真假、浓淡等处理妥当,充沛着重翰墨表现性的言语在著作中的运用,形神俱到,质朴天然。
由于生宣纸的特殊性,没有高度娴熟的造型才能,要顺手挥毫是办不到的。
这对王家训来说,不仅是厚实的造型才能表现,也是落笔成形的书法功力的表现,以及他对客观目标的了解和本身归纳艺术素质的表现。
他的写生人物著作重造型,更讲翰墨,并没有由于写生而削弱了翰墨。
而是在写生中脱开了“写生状况”,强化了适意的兴趣感触和视觉张力。
“形即翰墨,翰墨即形。”
很好的表达了适意的意趣和面貌,使造型和翰墨形成了有机的一致。
靠着数十年的吃苦和感悟而至“从心所欲不逾矩”,到达“疱丁解牛”、“郢匠运斤”的境地,心手相应,取象达意,寓偶尔于必定。
他的写生人物画既有形象的具体性,又有翰墨的主动性,笔情墨趣使人物形象提高,愈加耐人寻味。散发出极强的艺术感染力和诱人的艺术魅力。