白雪石著作
有学生问：“画山水怎么才干画出意趣？画中山石、树木、流泉、房舍都能描写到位，为什么整幅著作却板滞无味？”
陈少梅 路转松涛
画画是把天然中美的东西提炼出来。提炼之法：省其有余，补其缺少。山水画中的物象是从实际中来，天然物象通过画家艺术加工提高，这才是艺术形象。把朴实的天然物象搬到画面上来，往往缺少意趣。
齐白石著作
山水画重在能表达出意趣，齐白石画牛耕田，看来看去不像牛，但虽然形象不像，牛的意趣却在，并使人感觉到它还在慢腾腾地往前走；虽然没有画水，却使人感觉到田里的水还很深，这就叫“得意忘象”。因而，画山水画不能光考虑“像不像”的问题，应以意趣为榜首。
对日子要谙熟于胸，对形象要谙熟于胸，熟才干体现意趣。画家胸中要有丘壑，这并不是说要记多少山川，而是通过饱游饫看，了解山川树木的成长规则，云烟气霭的生成与动态，天然造化的神韵与气势。使人开眼界、阔怀有，从造化中罗致艺术的滋补与创意。
李可染著作
以及村庄、阛阓怎么？树木、房舍怎么？人事、日子又怎么？道路交通怎样？云烟收支又怎样？山峰怎么？平坡怎么？深壑又怎么？流泉水道怎么？江河湖沼怎么？皆要逐个体会在心。只要这样画家才干“胸中自有丘壑”。这儿的丘壑，也应当是饱尝造化万象之蒙养，蕴藏于胸中之淋漓元气。
陆俨少著作
画画很难脱节物象的捆绑，由于开始学画往往从画形象下手，但学到后又往往甩不掉，受形象的捆绑。这就需求有识见，有胆识，有自己的建议，才不会被物象所囿，才干发挥自己的才情。
我国画尚意趣，而这意趣往往来自画家的情味、情感。所以画山水也是写自己，不是去描画山、水的外形。凡艺术依耳目视听得者都不高，最高的是写自己心里的感悟。要见此知彼，治一如治万，贵在幻想。
钱松岩著作
杜甫《古柏行》云：“云来气接巫峡长，月出寒通雪山白。”把云、月、巫峡、雪山都写活了。画画也是如此，凡画一物，虽是静物，也要画活。不管动物、静物，均需画出其神、形、气、势便活。活，意趣天然可得。
启功著作
我国画中的“画”与“写”，不止是两种办法，更是两种境地。“画”是描画，指描画外形。“写”是体现，写胸中逸气。率意的写，活脱的创造状况，或许更接近于意趣。
石鲁著作
我国画需先有法，先胸中有数，后来画家涵养到达深沉的程度时，则要无法，胸无成竹，后者境地高，苏东坡之书札、题跋皆若一挥而就，自称天趣。（文/丁雪峰）
吴湖帆著作
