观安闲菩萨，行深般若波罗
蜜多时，
他的画是我国拍卖史上
榜首幅成交额过千万美金的
他由于画画英年早逝
终身只为画画而活
与沈周，文徵明和唐寅被后世并称为“明四家”
他便是——仇英
仇英，字实父，一作实甫、号十洲
约生于1509年，卒于明世宗嘉靖三十一年（1552年）
仇英终身寿数时刻短，只活了40多岁
但是，仇英在不长的艺术生计中
却创造了很多精巧的著作
他的姓名和画艺在绘画史上永耀光辉
仇英是明代技法最全面的画家之一
与沈周，文徵明和唐寅被后世并称为“明四家”
亦称“天门四杰”
沈、文、唐三家，
不仅以画制胜，且佐以诗句题跋
就画格而言，唐，仇相挨近
在其时文徵明赞其为“异才”
仇英身世很卑微，早年也仅仅个漆工
便是帮着有钱人家彩绘栋宇的
由于整天拿着刷子抹抹绘绘的
时刻长了也就喜爱上了画画
在年青的时分由于善画结识了许多今世名家
后来他的才调被文徵明、唐寅所器重
由于他的创造情绪非常仔细，一丝不苟
后来又拜在周臣门下学画
他的成名离不开周臣的知遇和教训
更跟文徵明的赏识提拔有联系
与今日的“同行是冤家”不同
那时分文人与画家之间更多的是
留下了相互交好的美谈
仇英画画可不是玩儿的
他把画看的太严厉
仇英在他的画上，一般只题名款
尽量少写文字，为的是不损坏画面美感
因而画史点评他为寻求艺术境地的仙人
画画这个活极端检测耐力，眼力
精力长时刻高度集中和严重，非常有损健康
而仇英活了不到五十岁就英年早逝
原因不外乎于由于过火要求作画细谨而导致短寿
能够说是他确实是一位只为画画而活的绘画大师
仇英出世时，吴门画派的创始人沈周70多岁了，文徵明和唐伯虎也近而立之年。但怎样也想不到，这个年纪和他们相差悬殊的小孩，日后竟能成为同他们比肩的一代绘画大师。
仇英生在姑苏太仓县一个布衣家里，父亲是一个漆匠，尽管那时的姑苏一带手艺作坊树立，商品经济萌生，但仇英的家庭状况并不好，常常是饿着肚皮过日子。所以，他不得不在十二三岁就出来给父亲帮工，学做漆匠营生。提起漆匠，很多人都会带有一些鄙夷，但对仇英来说，那便是实际的日子，他没有挑选的地步。
仇英《莲溪鱼隐图》部分
仇英小时分性情顽强，其时坊间盛行一种叫“二踢脚”的游戏，便是单脚站立，另一只脚横放在支撑脚的膝盖上，然后孩子们相互碰击为乐，假如谁的个头小，就会被撞得人仰马翻。这本应是大块头孩子爱玩的游戏，但瘦弱的仇英总是能坚持到最终。其实他也没什么窍门，不过是大块头向他撞来时，要么快速躲闪，要么咬紧牙关，支撑的脚死死咬住地上不放。这样时刻久了，大块头反倒不由得腿脚麻酸，长叹一声认输。
日子中的仇英也是相同顽强坚忍，当漆工要学会识色、调色，乃至是规划图画，还要常常跟画商画店打交道。也因而，年少的仇英常常能看到各种好画。每逢有时机，他总是静静仰视一番，久久不愿离去。当然，赤贫的仇英买不起这些贵重的画卷，他仅仅轻轻地来，悄悄地去，忍受着老板的白眼和有钱人的嘲讽。即使这样，他一有空就跑去画店，蹲在窗口，偷偷地描画着，虽无人喝彩，但也非常高兴。
故土总是安放不了肉身，和大都年青人相同，大约十七八岁，仇英做出了终身中最重要的决议：他离开了太仓，离别老病的爸爸妈妈，孤身一人来到富贵的姑苏城，为心中的绘画愿望拼博一次。15世纪的姑苏是社会与艺术的大熔炉，好像西方正在进行文艺复兴的佛罗伦萨，艺术爆发的热心，正在点着每一颗激荡不安的魂灵。
仇英来到姑苏毫不犹豫地挑选在桃花坞落脚，一是因这一带手艺业作坊聚集，玉器铺、家具铺、镶嵌铺、扇子铺、灯铺、琴铺、金银器作坊包罗万象，画匠、漆工举目皆是，此刻毫无名望的他只能先以自己拿手的漆工为生。二是因其时如日中天的吴门画家大都居住于此，仇英早有耳闻。唐寅的“桃花坞别墅”自不待言，文徵明的“文衙弄”和祝允明的“三茅观巷”也在这里，可谓才俊云蒸，照耀一时。
仇英《摹清明上河图》部分
仇英在一家手艺作坊干活，白日脚踏实地地做漆匠，晚上就偷偷地作画，常常一画便是一个通宵。待到晨鸡高唤，他就快速地用冷水冲冲脸，便投入到第二天的辛劳中。有时作坊主派他到外面干活，他便趁机到一些富贵的古刹、歌楼找一块当地作画。在喧哗的姑苏城，其时像他这样的工匠和画人非常多，他就这样全神投入到自己的创造中。上天确实喜爱眷顾尽力的人，有一天，合理仇英一如以往地坐在街角画画时，文徵明发现了他。
仇英《摹清明上河图》部分
文徵明发现仇英时，其时仇英的画技并不高明，但在他雅拙的笔触中，却有一股憨厚的气韵在活动，这正是文徵明所赏识的。经过和仇英一番攀谈后，当听闻他艰苦的身世时，文徵明更不由得对仇英高看一眼。从此以后，他对这个朴素勤勉晚辈竭力提拔。
公元1517年，文徵明榜首次邀仇英制作《湘夫人》，那年文徵明四十八岁，仇英大约不过二十岁，刚刚走上画画这条路，不管从画工仍是心里，都没有到达老练画家的境地。
文徵明的画
据记载，其时文徵明“使仇实父设色。两易皆不满。乃自设之以赠画履吉先生。”说是文徵明让仇英设色，改了两次都不满足，最终自己着手了。想必这件事对仇英是一个不小的冲击，但仇英并没有感到冤枉，反倒感觉自己有些孤负了文徵明的希望。所以仇英开端奋发地研究设色，这使得他后来在设色上到达的高度很少有人能逾越。
仇英《桃源图卷》部分
就连董其昌这个苛刻的评论家，也不得不供认仇英手上功夫的了得，尤其是仇英的青绿山水。他说：“李昭道一派为赵伯驹、伯骕，精工之极而又有士气，后人仿之者，得其工不能得起雅，若元之丁野夫、钱舜举（钱选）是也。盖五百年而有仇实父，在若文太史（文徵明）极相推服，太史于此一家画，不能不逊仇氏。”
这话粗心是说，画史上画青绿山水的画家不少，但许多人的画里只要精工，没有雅气。五百年了，才有一个仇英。在青绿山水上，乃至文徵明与他比较也是差劲的。确实，很少人能像仇英相同，把赭石、太白、石青、石绿这些色彩搭配得那么好，高雅又简淡。
仇英《浔阳送行图》部分
姑苏自古学风既盛，长辈带晚辈一向都是吴中的传统。公元1526年，唐寅逝世，一代文人的文采风流就此完结，而这一年文徵明也以岁贡入京，授翰林诏待。对仇英来说，心中自是万分不舍，而文徵明对刚刚锋芒毕露的仇英，也非常放心不下。眼前唐寅既逝，祝允明也沉痾缠身，其时的姑苏画坛除了周臣，更无第二人能够托付。所以文徵明让仇英带着自己的画，前往周家。
文徵明的体面周臣当然不能不给，并且他看了仇英作的《送朱子羽令沿山图》气势非凡，大有出路，便欣然同意收下这个继唐寅之后的又一弟子。周臣或许想不到，他无意中收的这两位弟子，日后都有青出于蓝胜于蓝之名。
仇英《浔阳送行图》部分
得到周臣的点拨后，仇英的画技日新月异。仇英自小便是个极端仔细的人，他描摹历代名画一丝不苟，简直能够乱真。身处姑苏这个富贵地，耳边天然少不了丝竹之声、歌妓之美，但仇英也不闻不问，视若无睹，仅仅专心作画，还不时地把画寄到京城，让文徵明点评。
尽管找不到关于仇英勤勉学画的记载，但画为心声，从他留下来的一些画中，咱们仍能够看见他持久的勤奋与谦恭。仇英的画很少有唐伯虎的洒脱浪费，大都是苦心经营，整齐高雅，笔笔落到实处，需求时刻的堆集和仔细的策划。
仇英《汉宫春晓图》部分
从《汉宫春晓图》就足以探见仇英的画工之精妍，心思之细密。这幅长达近六米的画，描绘了皇家春季宫闱中妃子们（一百余人）的日常日子。画中有的在伏案读书，有的在梳妆打扮，有的在吹打、在唠嗑、在斗草、在扑蝶、在赏花、在刺绣。还有有目共睹的围棋活动，棋坪上布衣寥寥，纵横棋道明晰可辨。画中的每位妃子各有姿势，各具姿色，充满了生动高兴的气氛。
仇英终身中委实画了不少巨幅长卷，有一幅画是不能不提的，那便是《摹清明上河图》卷。
仇英《汉宫春晓图》部分
现藏于台北故宫博物院
在阅历了早年的艰苦岁月后，仇英总算在姑苏画坛站稳了脚跟，取得一席之地。他的许多著作为社会所承受，许多追慕精致的商贾争相购买，很多收藏家也抢先强后地约请他作画。
这时的仇英再也不必为生计忧愁，也不必再去做下贱的漆匠营生，展示在他面前的是一片坦道。他的交游规模也进一步扩展，开端和一些大族、收藏家相识，如项元汴、周六观、陈官、王献臣、徐宗成、朱子羽等。这些人从某种程度上说是仇英后半生的衣食爸爸妈妈，仇英基本是住到他们家中作画，也因而，仇英有时机描摹历代名家名画，博览群书，这使他的艺术修养更上一层楼。所以他雄心壮志，在画风上也开端新的攀爬。
仇英《摹清明上河图》部分
仇英《摹清明上河图》是依据宋代张择端《清明上河图》所创造的。说创造是由于仇英的《摹清明上河图》对照原图，不管在形制、巨细、结构、情节、笔法、艺术体现上都有很大的差异。
张择端的《清明上河图》描绘的是北宋国都汴梁在清明节时的富贵现象。仇英制作的是明中叶姑苏城富贵富庶的现象。从保存状况去看，张择端的《清明上河图》全长525厘米，高25.5厘米。仇英的《摹清明上河图》全长987.5厘米，高30.5厘米。仇英除了在前者的高度上有所增加外，长度简直延长了近一倍。《清明上河图》大约制作了五百多个人物，而仇英画了七百多个绘声绘色的人物，这些人物表情生动，有神采。
观安闲菩萨，行深般若波罗
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